{"id":11981,"date":"2026-03-09T08:00:39","date_gmt":"2026-03-09T07:00:39","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/?p=11981"},"modified":"2026-03-06T11:57:43","modified_gmt":"2026-03-06T10:57:43","slug":"ein-bisschen-passacaglia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/2026\/03\/09\/ein-bisschen-passacaglia\/","title":{"rendered":"Ein bisschen Passacaglia"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Im vergangenen Herbst sa\u00df ich in einem Konzert im Dachauer Schloss. Gespielt wurde unter anderem Mozarts Sinfonia concertante<\/em> in Es-dur f\u00fcr Violine, Viola und Orchester KV 364 (320d). Die zwei jungen Solostreicher waren hinrei\u00dfend gut, und es war klar, ohne Zugabe w\u00fcrde man sie nicht von der B\u00fchne lassen. Also ergriffen beide nochmal ihre Instrumente und der Bratscher auch das Wort, um locker zu verk\u00fcnden: \u201eAls Zugabe spielen wir ein bisschen Passacaglia.\u201c<\/p>\n

Dieses bisschen Passacaglia<\/em> ist eines der wirkungsvollsten St\u00fccke, das man als Streicherduo spielen kann. Im Original ist es f\u00fcr Violine und Viola komponiert, nicht minder popul\u00e4r ist die Fassung f\u00fcr Violine und Violoncello. Auf Youtube finden sich viele Aufnahmen, und nicht selten sind es die Gr\u00f6\u00dften ihres Fachs, die hier zu sehen und zu h\u00f6ren sind. Itzhak Perlman und Pinchas Zukerman, Julia Fischer und Daniel M\u00fcller-Schott, die Br\u00fcder Capu\u00e7on und andere.<\/p>\n

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Passacaglia<\/em>, Originalfassung, Itzhak Perlman (Violine) und Pinchas Zukerman (Viola), Tel Aviv 1997<\/a><\/p><\/div>\n

Aber von wem ist es nun geschrieben, dieses bisschen Passacaglia<\/em>? Der Komponist der Originalfassung ist Johan Halvorsen (1864\u20131935), wobei auch eine ganze Menge H\u00e4ndel darin steckt, dazu gleich mehr. Die Fassung f\u00fcr Violine und Violoncello hat der russisch-amerikanische Geiger und Dirigent Mikhail Press nachtr\u00e4glich eingerichtet.<\/p>\n

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Johan Halvorsen (1864\u20131935)<\/p><\/div>\n

Halvorsen geh\u00f6rt zu den wichtigen norwegischen Komponisten der Generation nach Edvard Grieg, und sein Gesamtwerk umfasst rund 170 Kompositionen \u2013 von Liedern und Kammermusik bis hin zu drei Symphonien und B\u00fchnenwerken. Er z\u00e4hlte seinerzeit zu den renommierten Dirigenten. In der fr\u00fchen Phase seiner Karriere trat er jedoch vor allem als Geigenvirtuose in Erscheinung. Mit diesem Instrument hatte er schon ab seinem 15. Lebensjahr seinen Lebensunterhalt bestritten. Ab 1884 hatte er zun\u00e4chst am Konservatorium in Stockholm (in Norwegen gab es noch keine bedeutende Musikhochschule) und sp\u00e4ter in Leipzig beim ber\u00fchmten russischen Geiger Adolf Brodsky studiert.<\/p>\n

Auf gewisse Weise ist Halvorsens Passacaglia<\/em> also ein sehr pers\u00f6nliches Werk. Zusammen mit seinem Duopartner Karl Johannessen (Viola) spielte Halvorsen am 9. Januar 1894 auch selbst die Urrauff\u00fchrung. Das St\u00fcck erfreut sich rasch gro\u00dfer Beliebtheit, auch Edvard Grieg, dem es Halvorsen zur Beurteilung vorlegte, nickte offenbar wohlwollend mit dem Kopf. Und so \u00fcberrascht es nicht, dass der Verleger Wilhelm Hansen in Kopenhagen die Passacaglia<\/em> gerne herausbrachte. Schon Halvorsens Orchesterwerk Einzug der Bojaren<\/em> war sehr erfolgreich, und Hansen witterte einen weiteren Verkaufsschlager. Er wurde nicht entt\u00e4uscht.<\/p>\n

H\u00f6rt man die Passacaglia<\/em> zum ersten Mal, denkt man sich sofort: Das kenn ich doch \u2013 nur irgendwie anders. Und recht haben jene, die so denken. Denn Halvorsen w\u00e4hlte als Basis f\u00fcr seine Komposition die ber\u00fchmte Passacaglia<\/em> aus H\u00e4ndels Cembalosuite Nr. 7. Diesem Werk ist das viertaktige Thema entnommen, und somit ist der Wiedererkennungseffekt unvermeidlich.<\/p>\n

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Viertaktiges Passacaglia-Thema bei H\u00e4ndel (oben) und bei Halvorsen (unten),
Henle-Urtext HN\u00a0336<\/a> und HN\u00a01670<\/a><\/p><\/div>\n

Halvorsens Passacaglia<\/em> deshalb als blo\u00dfe Werkbearbeitung einzustufen, w\u00e4re jedoch ein Irrtum. Nur das Thema und die ersten drei Variationen k\u00f6nnte man als Uminstrumentierung der H\u00e4ndel-Vorlage bezeichnen. Dann aber l\u00f6st sich Halvorsen immer st\u00e4rker davon \u2013 und das \u00fcber nicht weniger als 17 weitere Variationen hinweg. Die Musik wird eigenst\u00e4ndiger, dichter, virtuoser, effektvoller.<\/p>\n

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Passacaglia<\/em>, virtuoses Finale, Henle-Urtext<\/p><\/div>\n

Ab der elften Variation ist die H\u00e4ndel-Vorlage allenfalls noch zu erahnen. Zumal bei Halvorsen ein wichtiger Charakterzug gegen\u00fcber H\u00e4ndel neu hinzukommt: Seine Passacaglia<\/em> ist nicht f\u00fcr ein Soloinstrument, sondern f\u00fcr zwei gleichberechtigte Partnerinnen komponiert, Violine und Viola. Daraus resultiert eine kompositorisch meisterhaft inszenierte Zwiesprache.<\/p>\n

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Passacaglia<\/em>, intensiver Dialog der Stimmen, Henle-Urtext<\/p><\/div>\n

Doch diese ist nicht das einzige dialogische Moment dieses St\u00fccks. Dazu gesellt sich noch der Umstand, dass Halvorsen mit diesem St\u00fcck ein barockes Thema ins 19. Jahrhundert transferiert und somit auch die Stile und Epochen, ein aus der Barockzeit stammendes Kompositionsger\u00fcst und seine eigene romantisch-virtuose Tonsprache, in ein lebendiges Beziehungsgeflecht integriert. Eine \u201emusikhistorisch faszinierende Dialektik\u201c nennt das der Musikforscher \u00d8yvin Dybsand von der Universit\u00e4t in Oslo, der unsere Urtext-Ausgabe mit einem Vorwort veredelt hat, wie nur er es schreiben konnte, denn wer sonst k\u00f6nnte aus Jahrzehnten der intensiven Halvorsen-Besch\u00e4ftigung sch\u00f6pfen. \u00d8yvin Dybsand als Experten f\u00fcr Fragen der Biographie, der Stilistik und der Quellenkunde zu Halvorsen an der Seite zu haben, machte diese Urtext-Ausgabe erst m\u00f6glich.<\/p>\n

Bald nach Projektstart stand die Frage im Raum, ob man der Passacaglia<\/em> in unserer Ausgabe nicht ihr Schwesterwerk an die Seite stellen wolle. Denn 1898 schrieb Halvorsen, die Erfolgswelle der Passacaglia<\/em> reitend, eine Sarabande con Variazioni<\/em> f\u00fcr die\u00adselbe Besetzung. Wieder Violine und Viola, wieder nach H\u00e4ndel\u2019schem Vorbild \u2013 diesmal nach der Cembalosuite Nr. 11 (HN 472<\/a>).<\/p>\n

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Sarabande con Variazioni<\/em>, 16-taktiges Thema, Henle-Urtext<\/p><\/div>\n

Ganz hat Halvorsen mit der Verarbeitung des in diesem Fall 16-taktigen Themas die Pr\u00e4gnanz der Passacaglia<\/em> vielleicht nicht erreicht. Wom\u00f6glich ist dies der Grund, weshalb die Sarabande<\/em> nicht ebenso popul\u00e4r wurde. Das macht dieses St\u00fcck heute aber erst recht zu einer Entdeckung \u2013 und ihrerseits zu einer \u00e4u\u00dferst wirkungsvollen Erweiterung des Repertoires, mit der man als Duo immensen Virtuoseneffekt erzielen kann. Deshalb haben wir im Henle-Verlag diese beiden Werke erstmals in einer Urtext-Edition zusammengebracht.<\/p>\n