{"id":5851,"date":"2016-06-27T08:00:08","date_gmt":"2016-06-27T06:00:08","guid":{"rendered":"http:\/\/www.henle.de\/blog\/de\/?p=5851"},"modified":"2016-06-28T13:08:19","modified_gmt":"2016-06-28T11:08:19","slug":"aller-guten-wiener-sind-drei-dittersdorf-hoffmeister-und-vanhal","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/2016\/06\/27\/aller-guten-wiener-sind-drei-dittersdorf-hoffmeister-und-vanhal\/","title":{"rendered":"Aller guten Wiener sind drei: Dittersdorf, Hoffmeister und Vanhal"},"content":{"rendered":"
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Johann Baptist Vanhal<\/p><\/div>\n

Mit unserer j\u00fcngst erschienenen Urtext-Ausgabe von Johann Baptist Vanhals Kontrabasskonzert (HN 979<\/a>) ist die Reihe der gro\u00dfen klassischen Kontrabasskonzerte komplett: Denn Vanhals Konzert ist ebenso wie diejenigen von Dittersdorf (HN 759<\/a>) und Hoffmeister (HN 721<\/a>) f\u00fcr die historische \u201eWiener Kontrabass-Stimmung\u201c geschrieben, die diesem Instrument gegen Ende des 18. Jahrhunderts \u00fcberhaupt erst zum \u201eSolisten\u201c-Status verhalf. Eine moderne, praktische Ausgabe dieser Werke ist immer eine besondere Herausforderung, wie wir bereits in einem fr\u00fcheren Blog<\/a> thematisiert haben.<\/p>\n

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F\u00fcr diese Aufgabe konnte wieder Tobias Gl\u00f6ckler gewonnen werden, ein in praktischen wie philologischen Fragen \u00e4u\u00dferst versierter Musiker und Herausgeber. Mit dem Vanhal-Konzert legt er nun erneut eine Ausgabe vor, die optimal auf die Bed\u00fcrfnisse der Kontrabassisten abgestimmt ist.<\/p>\n

AO: Lieber Herr Gl\u00f6ckler, warum brauchen wir eigentlich eine Neuausgabe des Kontrabass-\u201eKlassikers\u201c von Vanhal?<\/span><\/p>\n

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Tobias Gl\u00f6ckler<\/p><\/div>\n

TG: Bei Wettbewerben und Probespielen ist man immer wieder erstaunt, in welch unterschiedlichen Varianten das Vanhal-Konzert gespielt wird. Abgesehen von verschiedenen Tonarten gibt es insbesondere bei den Oktavlagen ganzer Solopassagen gro\u00dfe Unterschiede. Und in der Tat ist die Frage der \u201erichtigen\u201c Oktavlagen f\u00fcr den Kontrabassisten nicht nur aus quellenkritischer Sicht interessant, sondern sie hat auch ganz erhebliche Auswirkungen auf den technischen Schwierigkeitsgrad einer Passage! Wichtigstes Anliegen unserer Ausgabe ist es daher, dem Musiker an diesem sensiblen Punkt Sicherheit und Orientierung zu geben.<\/p>\n

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Was ist an den Oktavierungen in der Quelle denn so problematisch?<\/span><\/p>\n

Genau genommen sind nur wenige Oktavierungsangaben in der Quelle zweifelhaft. Das Hauptproblem ist, dass in vielen Ausgaben originale Oktavierungen schlicht fehlen. Gelegentlich wurden auch neue \u2013 in der Quelle \u00fcberhaupt nicht vorhandene \u2013 Oktavierungen hinzugef\u00fcgt. Zur Verwirrung tr\u00e4gt zudem eine zeittypische Notationseigenart bei: In der Quelle sind ganze Passagen im hohen, transponierenden Violinschl\u00fcssel notiert, dessen realer Klang zwei Oktaven tiefer ist. Partiell wurde dieser heute nicht mehr gebr\u00e4uchliche Schl\u00fcssel auch in falsche Oktavlagen \u201e\u00fcbersetzt\u201c.<\/p>\n

Das Konzert ist ja nur in einer einzigen Quelle, im Nachlass des Kontrabassvirtuosen Johannes Sperger, erhalten (Schwerin, Landesbibliothek Mecklenburg-Vorpommern). Hatte der hier auch seine H\u00e4nde im Spiel?<\/span><\/p>\n

\u00dcberliefert ist das Vanhal-Konzert als Stimmenabschrift eines unbekannten, vermutlich Wiener Kopisten, die wohl auf das verschollene Partitur-Autograph des Komponisten zur\u00fcckgeht. Umfangreiche Handschriftenvergleiche in Vorbereitung der neuen Henle-Ausgabe ergaben, dass in den ersten beiden S\u00e4tzen wohl s\u00e4mtliche (!) Oktavierungen von dem erw\u00e4hnten Kopisten stammen und somit authentisch sind. Hier k\u00f6nnten sich die gr\u00f6\u00dften Konsequenzen f\u00fcr die musikalische Praxis ergeben. Abweichend von der Quelle wurde <\/span>beispielsweise die folgende Passage bisher oft eine Oktave tiefer gespielt (ab Violinschl\u00fcssel T. 93):<\/p>\n

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Henle-Ausgabe, I. Satz, Takt 93 (2. Note) \u2013 105 in der originalen Oktavlage<\/p><\/div>\n

Auch das Thema des II. Satzes ist in der Quelle eine Oktave h\u00f6her notiert als in vielen Ausgaben abgedruckt:<\/p>\n

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Henle-Ausgabe, II. Satz, T. 15\u201326 in der originalen Oktavlage<\/p><\/div>\n

Lediglich im III. Satz finden sich in der Quelle nachtr\u00e4gliche Oktavierungsangaben von Spergers Hand, wie der Vergleich mit seinen eigenh\u00e4ndig notierten Kadenzen zeigt. Zus\u00e4tzlich sind Eintragungen von mindestens einem weiteren, unbekannten Schreiber vorhanden. Bei der Herausgabe erforderten diese Erg\u00e4nzungen differenzierte L\u00f6sungen:<\/p>\n

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Ausschnitt aus der Kontrabass-Stimme, III. Satz, T. 91 ff., mit 8va\/loco-Erg\u00e4nzung in T. 92 f. von Sperger: Musikalisch nicht zwingend n\u00f6tig, formal aber logisch (vgl. T. 232 f.). Die nachtr\u00e4gliche Erg\u00e4nzung wurde als Option in die Edition \u00fcbernommen.<\/p><\/div>\n

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Ausschnitt aus der Kontrabass-Stimme, III. Satz, T. 37 ff., mit 8va\/loco-Erg\u00e4nzung in T. 39\u201344 von unbekannter Hand: Musikalisch fragw\u00fcrdig, da Melodief\u00fchrung nach \u00dcberbindung T. 43-44 zerst\u00f6rt w\u00fcrde (im Gegensatz zu Motivwiederholung T. 47 f.). Zudem ist die Parallelstelle (T. 171 ff.) ebenfalls ohne Oktavierung. Diese nachtr\u00e4gliche Erg\u00e4nzung wurde nicht in die Edition \u00fcbernommen.<\/p><\/div>\n

In Ihrer Vanhal-Ausgabe haben Sie Parallelstellen h\u00e4ufig nicht angeglichen, auch wurde unterschiedliche Artikulation in parallel gef\u00fchrten Stimmen nicht vereinheitlicht. Kann man es mit der Quellentreue auch \u00fcbertreiben?<\/span><\/p>\n

Ich denke schon. F\u00fcr mich w\u00e4re dies beispielsweise der Fall, wenn ohne R\u00fccksicht auf den musikalischen Kontext Ungenauigkeiten und Irrt\u00fcmer in der Quelle (bis hin zu erkennbaren Fehlern) ihren Weg ins Notenbild finden. V\u00f6llig anders verh\u00e4lt es sich nach meiner \u00dcberzeugung bei unterschiedlicher Artikulation an Parallelstellen. Hier spiegeln subtile Unterschiede die zeittypische Artikulationsvielfalt wider. Schon der 3. Takt des Themas im Kopfsatz zeigt einen erstaunlichen Reichtum an spielerischen Varianten!<\/p>\n

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Henle-Ausgabe, I. Satz, 1. Thema, Artikulationsvarianten in T. 23, 65, 91.<\/p><\/div>\n

Welch ein Verlust an Lebendigkeit und Esprit w\u00e4re es, allein diese Details zu \u201eharmonisieren\u201c? \u00a0Und welche Variante sollte dann die \u201erichtige\u201c sein? (Siehe hierzu auch unseren vorherigen Blog zum Thema Parallelstellen<\/a>.)
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Normalerweise haben wir in unseren Streicher-Ausgaben eine unbezeichnete Urtext-Stimme sowie eine mit Strichangaben und Fingersatz bezeichnete Stimme, so auch in Ihrer Erstausgabe von Dragonettis \u201eThe Famous Solo\u201c (HN 1198<\/a>). Bei den Wiener Kontrabasskonzerten findet sich die Urtext-Stimme hingegen nur \u00fcberlegt im Klavierauszug. Wie kommt das?<\/span><\/p>\n

Ursache daf\u00fcr ist die bereits erw\u00e4hnte Notation gro\u00dfer Teile der Solostimme im hohen, transponierenden Violinschl\u00fcssel. Im Klavierauszug kann diese originale Notation problemlos beibehalten werden. Um die Kontrabass-Stimme f\u00fcr den heutigen Gebrauch \u00fcberhaupt lesbar zu machen, musste der \u201ealte\u201c Violinschl\u00fcssel in das heute \u00fcbliche Verst\u00e4ndnis der Notenschl\u00fcssel mit klar definierten Oktavlagen \u00fcbertragen werden.<\/p>\n

Bei der Erg\u00e4nzung von Fingersatz und Strichangaben f\u00fcr die bezeichnete Stimme bin ich generell \u00e4u\u00dferst zur\u00fcckhaltend (siehe Dragonetti-Blog<\/a>). Deshalb sind die beiliegenden Solostimmen aller Wiener Konzerte im Grunde eine Synthese: praxistaugliche Urtext-Stimme mit minimaler Strich- und Fingersatzbezeichnung.<\/p>\n

Bei den Ausgaben der Konzerte von Dittersdorf und Hoffmeister haben Sie mit verschiedenen Stimmen f\u00fcr alle m\u00f6glichen Kontrabass-Stimmungen und Auff\u00fchrungssituationen gewisserma\u00dfen ein \u201eRundum-Sorglos\u201c-Paket geschn\u00fcrt. Profitieren die Kontrabassisten auch beim Vanhal wieder von diesem Konzept?<\/span><\/p>\n

Ja, definitiv! Neben Transparenz und Quellentreue stand bei der Herausgabe besonders ein Thema im Mittelpunkt: Die Ausgabe sollte flexibel mit den unterschiedlichen Kontrabass-Stimmungen spielbar sein. In bew\u00e4hrter Weise wurde deshalb der Klavierauszug zweimal abgedruckt, da z.B. die Solostimmung eine um einen Ton nach oben transponierte Begleitung erfordert.<\/p>\n

Beim Vanhal-Konzert kam als weitere Herausforderung hinzu, dass das Werk traditionell in zwei Tonarten gespielt wird: gegriffen C- bzw. D-dur.<\/p>\n

Um all dies zu ber\u00fccksichtigen, liegen der Edition zwei separate Stimmenhefte f\u00fcr Kontrabass bei: In Heft 1 ist die am h\u00e4ufigsten gespielte Version in C-dur abgedruckt; Heft 2 widmet sich der Spielart in D-dur sowie der historischen \u201eWiener Stimmung\u201c (A-d-fis-a<\/em>). Letztere wird durch die abgedruckte, leicht verst\u00e4ndliche Griffnotation sofort und ohne langwieriges Umlernen spielbar. F\u00fcr Spezialisten mit Erfahrung in \u201eWiener Stimmung\u201c ist \u00fcberdies eine Urtext-Stimme ohne Griffnotation auf der Henle-Website herunterladbar<\/a>.<\/p>\n

Die folgende \u00dcbersicht zeigt die vielf\u00e4ltigen Spielm\u00f6glichkeiten der neuen Vanhal-Ausgabe.<\/p>\n

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Tabelle der Ausf\u00fchrungsm\u00f6glichkeiten aus HN 979<\/p><\/div>\n

Erg\u00e4nzend sollten wir zu Thema \u201eRundum-Sorglos\u201c noch erw\u00e4hnen, dass zum Vanhal-Konzert (wie schon zu Dittersdorf und Hoffmeister) auch die Partitur und Orchesterstimmen in Kooperation mit dem renommierten Verlag Breitkopf & H\u00e4rtel<\/a> erschienen sind. So kann der Kontrabass-Solist auch bei Auff\u00fchrungen mit Orchester auf ein zuverl\u00e4ssiges, bis hin zu den Probebuchstaben hin \u00fcbereinstimmendes Gesamtpaket zur\u00fcckgreifen.<\/p>\n

Zusammen mit den abschriftlichen Stimmen sind im Spergerschen Nachlass f\u00fcr alle drei S\u00e4tze auch eigenh\u00e4ndige Kadenzen des Kontrabassisten \u00fcberliefert. Diese nehmen wir als zeitgen\u00f6ssisches Dokument (wie schon bei Dittersdorf) mit in unsere Ausgabe auf \u2013 trotzdem bieten Sie auch eigene Kadenzen an. Worauf zielen Sie musikalisch ab?<\/span><\/p>\n

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Spergers autographe Kadenzen zum I. und II. Satz<\/p><\/div>\n

<\/span>Dem Thema Kadenzen habe ich mich eher unfreiwillig gen\u00e4hert. Da ich als Musiker weder mit den Sperger-Kadenzen noch mit den h\u00e4ufig gespielten Kadenzen von H. K. Gruber oder denen von H. Schneikart so richtig warm geworden bin, habe ich mich irgendwann entschlossen, eigene Kadenzen zu schreiben. Dabei war mir besonders wichtig, stilistisch, motivisch und harmonisch im vorgegebenen klassischen Rahmen zu bleiben. Gleichzeitig wollte ich alle M\u00f6glichkeiten der solistischen Kontrabassmusik der damaligen Zeit nutzen, wie virtuose L\u00e4ufe, h\u00e4ufige Doppelgriffe, Arpeggien, Flageoletts und Bariolage. Die urspr\u00fcngliche Idee einer Kadenz \u2013 sprich: die Virtuosit\u00e4t des Solisten angemessen zur Geltung zu bringen \u2013 sollte auch im Hinblick auf heutige Probespiele keinesfalls zu kurz kommen\u2026<\/p>\n

Zum Schluss eine pers\u00f6nliche Frage: Dittersdorf, Hoffmeister oder Vanhal \u2013 welchen der drei \u201eWiener\u201c spielen Sie am liebsten?<\/span><\/p>\n

Jedes Konzert hat definitiv seinen ganz eigenen Reiz \u2013 ich m\u00f6chte mich da keinesfalls festlegen. Vielleicht l\u00e4sst sich Ihre Frage am besten so beantworten: Nachdem die Zeitl\u00e4ufte es zun\u00e4chst gar nicht gut mit den Kontrabassisten meinten \u2013 man denke nur an das verschollene Kontrabasskonzert von Joseph Haydn \u2013 bin ich als Musiker einfach gl\u00fccklich, dass wir alle drei Konzerte haben! Die Geschichte h\u00e4tte auch anders verlaufen k\u00f6nnen\u2026<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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