{"id":8061,"date":"2019-03-18T08:00:22","date_gmt":"2019-03-18T07:00:22","guid":{"rendered":"https:\/\/www.henle.de\/blog\/de\/?p=8061"},"modified":"2019-03-18T07:50:40","modified_gmt":"2019-03-18T06:50:40","slug":"ist-das-noch-urtext-zu-einer-oft-gespielten-variante-in-sarasates-carmen-fantasie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/2019\/03\/18\/ist-das-noch-urtext-zu-einer-oft-gespielten-variante-in-sarasates-carmen-fantasie\/","title":{"rendered":"Ist das noch Urtext? Zu einer oft gespielten Variante in Sarasates \u201eCarmen-Fantasie\u201c"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/a>

Titelblatt des Autographs von Sarasates Carmen-Fantasie<\/em><\/p><\/div>\n

Der Erfolg eines neuen B\u00fchnenwerks h\u00e4ngt bis heute wesentlich davon ab, ob sich einzelne Szenen, Ensembles oder Lieder so stark einpr\u00e4gen, dass sie zu Ohrw\u00fcrmern werden. Die anhaltende Popularit\u00e4t von Georges Bizets Carmen<\/em> verdankt sich zweifellos ein St\u00fcck weit solchen einpr\u00e4gsamen Nummern, an denen es der Oper bekanntlich nicht mangelt. Die Premiere am 3. M\u00e4rz 1875 in der Pariser Op\u00e9ra-Comique und die Wiederholungen unmittelbar danach brachten zwar nicht den erhofften gro\u00dfen Erfolg, aber ab Herbst 1875 begann ein beispielloser Triumphzug \u00fcber die europ\u00e4ischen B\u00fchnen \u2013 den der drei Monate nach der Urauff\u00fchrung gestorbene Bizet allerdings nicht mehr erleben konnte.<\/p>\n

Von Anfang an geh\u00f6rte die Habanera<\/em>, Carmens Auftrittslied \u201eL\u2019amour est un oiseau rebelle\u201c (\u201eDie Liebe ist ein wilder Vogel\u201c), zu den popul\u00e4rsten Nummern der Oper. So nimmt es nicht Wunder, dass Pablo de Sarasate sie in seiner 1881 komponierten Carmen-Fantasie<\/em> f\u00fcr Violine und Klavier (oder Orchester) an prominenter Stelle, als Nr. I nach der Introduktion, ber\u00fccksichtigte. Sarasate w\u00e4hlte ohnehin Nummern aus, die in besonderer Weise f\u00fcr das spanische Kolorit von Bizets Oper einstehen \u2013 und da durfte die Habanera<\/em> umso weniger fehlen, als ihre Melodie auf ein originales spanisches Lied, auf Sebasti\u00e1n de Iradiers El arreglito<\/em>, zur\u00fcckgeht (El arreglito<\/em> war im 19. Jahrhundert etwa genauso popul\u00e4r wie es Iradiers zweiter gro\u00dfer Liederfolg, La Paloma<\/em>, im 20. Jahrhundert wurde).<\/p>\n

Sarasate arbeitete in seinen Opernfantasien in der Regel nach dem Modell von Thema und Variationen. Dementsprechend lie\u00df er die Nummer nahezu originalgetreu beginnen, f\u00fcgte lediglich f\u00fcr die Violinstimme Vorschlagsnoten hinzu und belebte die Achteltriolen durch Oktavversetzung der mittleren Note:<\/p>\n

\"\"<\/a>

Bizet, Carmen<\/em>, Partie der Carmen aus der Erstausgabe der Partitur (1877), Nr. 5 Habanera<\/em>, Takte 1\u20136.<\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>

Sarasate, Carmen-Fantasie<\/em>, Erstausgabe (1882), Teil I, Takte 1\u20136.<\/p><\/div>\n

Nach dem Wechsel von d-moll nach D-dur (ab Takt 20) variierte Sarasate das Thema, indem er die chromatisch absteigende Melodie in Doppel- und Tripelgriffe einbettete.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Sarasate, Carmen-Fantasie<\/em>, Erstausgabe (1882), Teil I, Takte 18\u201322.<\/p><\/div>\n

Bei der Vorbereitung der k\u00fcrzlich erschienenen Urtext-Edition der Carmen-Fantasie<\/em><\/a> machte mich Augustin Hadelich, der die Bezeichnung der Solostimme \u00fcbernahm, darauf aufmerksam, dass die Geiger in diesem Abschnitt (Takte 20\u201328) h\u00e4ufig eine kantable Gegenmelodie zum im Klavier oder Orchester wiederholten Thema spielen w\u00fcrden, und zwar die Melodie von Carmens Wiederholungen des zentralen Wortes \u201eL\u2019amour\u201c in Bizets Original, lediglich in der Tondauer verl\u00e4ngert und eine Oktave h\u00f6her gesetzt. Diese Variante war mir zwar auch aufgefallen, aber, wie sich nun zeigte, hatte ich das Ausma\u00df ihrer Verbreitung untersch\u00e4tzt.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Bizet, Partie der Carmen nach der Erstausgabe der Partitur (1877), Nr. 5 Habanera<\/em>, Takte 20\u201328.<\/p><\/div>\n

\"\"<\/a>

Popul\u00e4re Variante f\u00fcr die Violine in Sarasates Carmen-Fantasie<\/em>, Teil I, Takte 20\u201328.<\/p><\/div>\n

Weder in den handschriftlichen noch in den gedruckten Quellen zur Carmen-Fantasie<\/em> taucht diese Variante auf; sie stammt also mit Sicherheit nicht von Sarasate selbst. Wie und wann ist sie dann aber in Sarasates Komposition hineingekommen? Bei der Durchsicht anderer Violin-Fantasien \u00fcber Bizets Carmen<\/em> stie\u00df ich schnell auf Franz Waxmans 1946 komponierte Carmen Fantasie<\/em> f\u00fcr Violine und Orchester, die ebenfalls Bizets Habanera<\/em> verarbeitet und beim \u00dcbergang zu D-dur die besagte Gegenmelodie benutzt:<\/p>\n

\"\"<\/a>

Franz Waxman, Carmen Fantasie<\/em>, Takte 46\u201354.<\/p><\/div>\n

Der aus Deutschland stammende Waxman (eigentlich: Wachsmann) machte sich in den USA der 1930er- und 1940er-Jahre einen Namen als Arrangeur und Filmkomponist. Die im Rahmen seiner Musik f\u00fcr den Film Humoresque<\/em> entstandene Fantasie \u00fcber Carmen<\/em>-Themen geh\u00f6rt zu seinen bekanntesten Werken und wurde namentlich durch Jascha Heifetz, der sie in Rundfunk und Konzert spielte, sehr popul\u00e4r. Insofern lag der Gedanke nahe, dass Heifetz den effektvollen Einsatz dieser Melodie auch in den Klassiker der Carmen<\/em>-Arrangements, sprich: in Sarasates Carmen-Fantasie<\/em>, einbaute.<\/p>\n

Der auch f\u00fcr Henle als Herausgeber t\u00e4tige Ray Iwazumi (Juilliard School), der sich sehr gut mit der amerikanischen Geiger-Szene auskennt, wies allerdings meine Vermutung mit guten Argumenten zur\u00fcck: \u201eDas Problem dieser Hypothese liegt darin, dass es f\u00fcr einen kreativen Musiker, der die originale Oper kennt, nicht allzu schwierig ist, den Schritt zu tun, in der fraglichen Passage Sarasates Original durch \u201el\u2019amour, l\u2019amour\u201c zu ersetzen \u2013 die Melodie stammt ja aus einer sehr einpr\u00e4gsamen melodischen Geste, die von der Protagonistin der Oper gesungen wird.\u201c<\/p>\n

Wie dem auch sei: Die Frage stellte sich, wie wir in unserer Sarasate-Edition damit umgehen sollten. Kern des Urtext-Gedankens ist ja, den Notentext von allen fremden \u00c4nderungen oder Zus\u00e4tzen zu befreien \u2013 was diese fremde Variante eigentlich ausschloss. Allerdings l\u00e4sst sich die Praxis auch nicht g\u00e4nzlich ausblenden, denn ein Geigensch\u00fcler d\u00fcrfte verwirrt sein, wenn er in einer Urtext-Edition keinerlei Hinweis auf eine Variante findet, die er aus zahlreichen Aufnahmen kennt.<\/p>\n

Es liegt hier insofern eine besondere Situation vor, als bei der Ersetzung von Sarasates originalem Notentext ja eine Art Meta-Bearbeitung vorliegt, eine Bearbeitung eines Arrangements, die kurioserweise dem Original n\u00e4hersteht als dies in Sarasates Komposition der Fall ist. W\u00e4hrend Sarasate Carmens melodischen Kontrapunkt ignorierte, da sich sein Interesse auf virtuose Variationen des jeweiligen Grundthemas richtete, wahrt die Variante Bizets Grundkonzept f\u00fcr diese Stelle, da ja die rechte Hand im Klavier das Thema beibeh\u00e4lt (= Chor in der Oper), w\u00e4hrend die Violine die kantable Geste (= Carmens Gesang) dar\u00fcber setzt.<\/p>\n

Wir haben uns letztlich dazu entschlossen, die h\u00e4ufig gespielte Variante als Ossia einzuf\u00fcgen, in den Bemerkungen aber klarzustellen, dass sie nicht auf Sarasate zur\u00fcckgeht:<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Welches die sch\u00f6nere Bearbeitung ist, die mit Sarasates originalem Notentext oder die mit der Carmen-Variante, sei dahingestellt. Hier abschlie\u00dfend der Hinweis auf entsprechende Aufnahmen:<\/p>\n

Original mit Ingolf Turban<\/a>: Habanera ab Timecode 2:52<\/p>\n

Variante mit Augustin Hadelich<\/a>: Habanera ab Timecode 2:48<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Der Erfolg eines neuen B\u00fchnenwerks h\u00e4ngt bis heute wesentlich davon … Weiterlesen →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[740,742,744,741,339,3,323,452],"tags":[745,746,138],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8061"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8061"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8061\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8061"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8061"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.henle.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8061"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}