Wer tritt? Vom Pedalgebrauch bei Klaviermusik zu vier Händen

Musik für Kla­vier zu vier Hän­den brin­gen wir heut­zu­ta­ge un­will­kür­lich mit dem 19. Jahr­hun­dert in Ver­bin­dung. Es han­delt sich um die Haus­mu­sik-Gat­tung schlecht­hin. Kla­vier­spie­len konn­ten in der bie­der­mei­er­li­chen Welt viele, und zu vier Hän­den lässt sich mit wenig Auf­wand – will sagen mit be­schei­de­nem tech­ni­schen Kön­nen – doch recht klang­voll mu­si­zie­ren. Ge­ra­de im Kla­vier­un­ter­richt wird daher das Vier­hän­dig­spiel noch immer gern und viel prak­ti­ziert. Meist spielt der Leh­rer den Se­con­do-Part (und sorgt damit für eine or­ches­tra­le Grun­die­rung), wäh­rend der Schü­ler den leich­ter zu be­wäl­ti­gen­den, Me­lo­die tra­gen­den Pri­mo-Part bei­steu­ert (man denke nur an die Werke des un­ver­meid­li­chen Anton Dia­bel­li). Er­folgs­er­leb­nis ga­ran­tiert! Und damit das Ganze noch bes­ser klingt, tritt der Leh­rer beim Mu­si­zie­ren das rech­te Pedal.

Fa­mi­lie Mo­zart (Li­tho­gra­fie von J.N. della Croce, 1856, PD)

Vier­hän­di­ge Kla­vier­mu­sik ent­wi­ckelt sich im 19. Jahr­hun­dert je­doch ra­sant – und zu­neh­mend weg vom Image der Schü­ler­li­te­ra­tur. Be­son­ders be­liebt sind Ar­ran­ge­ments von Or­ches­ter­mu­sik, die sich auf die­sem Weg da­heim am Kla­vier gut re­pro­du­zie­ren ließ. Aber auch immer mehr „echte“ Werke für diese Be­set­zung ent­ste­hen, die an Tiefe der Musik für Kla­vier zu zwei Hän­den in nichts nach­ste­hen. Schon Mo­zart (HN 932) steu­er­te große Kom­po­si­tio­nen dazu bei, und Schu­bert (HN 94, 96, 98) stellt zwei­fel­los den ers­ten Hö­he­punkt in der Ent­wick­lung vier­hän­di­ger Kla­vier­mu­sik dar. Große und vir­tuo­se Kon­zert­li­te­ra­tur ent­stand, so etwa Bi­zets Jeux d’en­fants oder Brahms‘ Un­ga­ri­sche Tänze, bei der sich kein Primo mehr hin­ter einem Se­con­do ver­ste­cken kann.

Was sich in der all­ge­mei­nen Pra­xis je­doch hielt, war der Usus, das Pe­daltre­ten dem Se­con­do zu über­las­sen. Warum ei­gent­lich?

Mög­li­cher­wei­se ist es ein Über­bleib­sel aus der Schü­ler/Leh­rer-Si­tua­ti­on, mög­li­cher­wei­se aber auch der Tat­sa­che ge­schul­det, dass für ge­wöhn­lich im Se­con­do-Part die har­mo­ni­sche Ent­wick­lung der Musik bes­ser nach­zu­voll­zie­hen ist. Mög­li­cher­wei­se gibt es aber auch rein „kör­per­li­che“ Grün­de: Für den Pri­mo-Spie­ler, der beim Vier­hän­dig­spiel re­la­tiv weit rechts sitzt, ist das Hal­te-Pe­dal schlicht zu weit weg vom rech­ten Fuß (zu­ge­ge­ben: er könn­te auch links tre­ten).

In Antonín Dvořáks Sla­wi­schen Tän­zen op. 72 ist die klas­si­sche Ar­beits­tei­lung je­den­falls durch die Quel­len be­legt. Im Au­to­graph gibt der Kom­po­nist  die Pe­dal­be­zeich­nung unter dem Bass-Sys­tem des Se­con­do-Parts an (siehe fol­gen­de Ab­bil­dung. Man be­ach­te die Par­ti­tur­schreib­wei­se, d.h. Primo und Se­con­do sind über­ein­an­der und nicht ge­trennt nach Stim­men no­tiert).

Dvořák, Sla­wi­sche Tänze op. 72, Nr. 1, T. 112ff.

Die Erst­aus­ga­be (nun in Stim­men) über­nimmt dies und druckt die Pe­dal­be­zeich­nung nur im Se­con­do-Part, nicht aber in der Pri­mo-Stim­me. Wer hier tre­ten soll, ist klar.

Dvořák, Sla­wi­sche Tänze op. 72, Nr. 1, Erst­aus­ga­be

Ge­or­ges Bizet mach­te sich da mehr Mühe: Er no­tier­te im Au­to­graph der Jeux d’en­fants die Pe­dal­be­zeich­nung dop­pelt, d.h. so­wohl für den Pri­mo- als auch für den Se­con­do-Part.

Bizet, Jeux d'en­fants, Be­ginn

Diese Dopp­lung wurde in den Druck über­nom­men, wo beide Stim­men durch­gän­gig Pe­da­lan­wei­sun­gen ent­hal­ten. Sinn­voll, meine ich, denn warum soll nicht auch der Primo die Mög­lich­keit haben, den Pe­dal­ein­satz zu über­neh­men?

Ähn­li­che Über­le­gun­gen müs­sen auch bei der Druck­vor­be­rei­tung zu Dvořáks Le­gen­den op. 59 (er­scheint dem­nächst) statt­ge­fun­den haben. Im Par­ti­tur-Au­to­graph no­tiert der Kom­po­nist – genau wie bei den Sla­wi­schen Tän­zen – Pe­dalan­ga­ben unter der Se­con­do-Ak­ko­la­de.

Dvořák, Le­gen­den op. 59, 1. Heft Nr. 2, Au­to­graph

Ab­wei­chend davon fin­den sich in der Erst­aus­ga­be über­ra­schen­der­wei­se Pe­dal­be­zeich­nun­gen so­wohl in der Se­con­do- als auch in der Pri­mo-Stim­me.

Dvořák, Le­gen­den op. 59, 1. Heft Nr. 2, Erst­aus­ga­be

Kom­po­nist oder Ver­le­ger müs­sen also die Ent­schei­dung ge­trof­fen haben, auch dem Pri­mo-Spie­ler das Pe­daltre­ten zu er­mög­li­chen.

Dar­aus er­gibt sich je­doch ein Pro­blem: Was pas­siert, wenn eine der bei­den Stim­men pau­siert? Die Erst­aus­ga­be ist da recht ri­go­ros und setzt Pe­dal­zei­chen stets nur zu tat­säch­lich zu spie­len­den Noten. Die un­glück­li­che Kon­se­quenz dar­aus ist, dass die Pe­dal­be­zeich­nung an ei­ni­gen Stel­len zwi­schen Primo und Se­con­do ab­weicht.

Dvořák, Le­gen­den op. 59, 2. Heft Nr. 1, Erst­aus­ga­be

Was tun? Strikt der Quel­le fol­gen? Ich meine, eine gute Edi­ti­on muss hier eine Lö­sung vor­schla­gen und in die Haupt­quel­le (= Erst­aus­ga­be) ein­grei­fen. Unser Her­aus­ge­ber hat genau das getan und die Pe­dal­be­zeich­nung „nor­ma­li­siert“, d. h. zwi­schen Se­con­do und Primo De­ckungs­gleich­heit an­ge­strebt. Ein viel­leicht ir­ri­tie­ren­der Ef­fekt: Hin- und wie­der ste­hen nun Pe­dal­zei­chen in Pau­sen­tak­ten.

Dvořák, Le­gen­den op. 59, 2. Heft Nr. 1,HN 1080

Aber ist das nicht die­je­ni­ge Lö­sung, die der Spiel­pra­xis am meis­ten ent­ge­gen­kommt?